Mit diesem Videotutorial setze ich meine Reihe zu Mixed-Media-Collagen fort – in diesem zweiten Teil liegt der Schwerpunkt auf verschiedenen Herangehensweisen, in Serie auf kleinen Formaten zu arbeiten. Außerdem gehe ich auf die Malerei so wichtigen Gestaltungs- und Farbkontraste ein. Von diesen Inhalten profitiert ihr in jedem Fall in eurer Malerei - unabhängig von Technik und Thema!
Hinweis: Um euch auch dieses Video in hoher Auflösung für die Wiedergabe auf einem großen Bildschirm zur Verfügung stellen zu können, haben wir das Video auf zwei Parts aufteilen müssen! Um die Techniken nachvollziehen und alle Malschritte sowie die Kontrastübungen nacharbeiten zu können, müssen beide Teile angeschaut werden.
Und das erwartet euch in insgesamt 5:17 h Spieldauer:
1. Einführung in das Thema Serie und kleine Formate
Meine liebsten Formate
Geeignete Untergründe – Vor- und Nachteile
Grundsätzliche Herausgehensweisen: Einzelbögen, Abkleben auf großen Format und freie
Arbeit auf großem Bogen mit späterer Teilung in kleine Formate
2. Vorbereitung der Untergründe
Reißen und Grundieren von Filzpappe
Zeichnen/Kritzeln mit unterschiedlichen Strichqualitäten
„Vintage“-Untergründe und Kaschieren von Malplatten und Leinwänden
Grundieren mit Acrylfarben
Grundieren mit Bitumen und Acrylfarben
Untermalung mit Tusche
3. Serien auf kleinen Formaten
Aufbau von Serien: Einheit/Harmonie und Unterschiede/Spannung
Serien mit und ohne Struktur
Serie mit kontrastreicher Untermalung, Sumpfkalkstruktur und Collage
Serie mit Tusche-Untermalung, Acrylmalerei, Collage, Lasuren und Stiften
Farbreduzierte „Vintage“-Serie auf Malplatten/Leinwand mit Prints, Gelliprint-Papieren und Tusche
4. Anwendung der Kontraste auf großen Bögen
Zeichnung mit unterschiedlichen Strichqualitäten
Große Flächen – kleine Flächen
In sich harmonische „monochromatische Farbfelder“
Leuchtend – stumpf – Kontrast (reine/gesättigte Farben – Brechungstöne)
Deckende – transparente Farben (Acrylfarbe – Aquarellfarbe/Tusche)
Hell – dunkel - Kontrast (Kontrast der Tonwerte)
Tonige/satte - gekritzelte/aufgebrochene Linie
Komplementärkontrast
Struktur- bzw. Materialkontrast Collage – Malerei
Große unkontrollierte Geste – kleine „Muster“
Materialkontraste Farbe – Stifte – Kreiden
Suchen und Finden von spannenden Bildausschnitten
Weiterbearbeitung der Bildausschnitte und Bildfinish
5. EXKURS: Gestaltungselemente – Gestaltungskontraste
Linie – Fläche
Formen – Formenharmonie und Formenkontraste
Reihung und Ballung
6. EXKURS: Farbenkreis – Farbqualitäten – Farbkontraste
Tonwert (hell – dunkel)
Farbton (Primär-, Sekundär- und Tertiärfarben, kalte und warme Farben)
Farbsättigung (reine und gebrochene Farben, chromatische Grautöne)
Komplementärkontrast
Harmonische und gebrochene Farbdreiklänge
Farbkontraste im Zusammenspiel und in Wechselwirkung
7. Schlussbetrachtung
Dabei setze ich die im Teil 1 (Gelliprint und Mixed-Media-Collagen) gezeigte Techniken zur Gestaltung von Collagenpapieren voraus und arbeite auch jetzt damit.
Wie immer gehört zum Videotutorial ein insgesamt 35seitiges illustriertes Handout als PDF (zwei Teile), in dem ihr die genauen Materiallisten findet, Schritt-für-Schritt-Anleitungen und viele weiterführende Tipps und Anregungen für eure künstlerische Arbeit!
Ihr könnt das Videotutorial wahlweise mit einem einstündigen online-Coaching mit mir erwerben, in dem ihr eure Bilder eingehend mit mir besprechen könnt. So profitiert ihr doppelt von meiner Erfahrung.
Hinweis: Der ausgewiesene Preis versteht sich netto, d.h. exklusive der im jeweiligen Land gültigen Umsatzsteuer - für Deutschland 19 %. Der Bruttopreis wird im Checkout-Prozess ermittelt. Siehe auch AGB!
Bis einschließlich 12.05.2024 erhaltet ihr beide Videos (Part A und B) zum Einführungspreis.
